本報記者 王彥

　　“被一句港劇臺詞激勵了十年”“港劇為什么吸引三代觀(guān)眾”，連續幾天，港劇都在熱搜榜上占據一席。

　　香港回歸祖國25周年，新華網(wǎng)聯(lián)合優(yōu)酷發(fā)布《2022港劇觀(guān)看報告》。有幾項數據頗引人關(guān)注：2021年，僅在優(yōu)酷港劇場(chǎng)這一平臺，觀(guān)眾就刷出了近40億小時(shí)的總時(shí)長(cháng)；港劇受眾從60后到00后覆蓋三代人，90后與00后合計占比42.8%；偏愛(ài)港劇的省份里，地域文化切近的廣東省排在第一，幾千公里外的東北三省均躋身前六，連同蘇浙滬、京津冀形成了一條港劇文化紐帶。

　　一直以來(lái)，在香港的諸多城市名片里，港劇都是其中閃耀的一張。如果說(shuō)上世紀80年代許多內地觀(guān)眾對香港生活、都市職場(chǎng)的直觀(guān)了解，正是始于港劇及其經(jīng)典角色；那么香港回歸祖國25年來(lái)，港劇如同一面透鏡，它折射著(zhù)香江永奔流的時(shí)代，記錄下社會(huì )變遷中的精神氣和煙火氣，更見(jiàn)證了香港的影視創(chuàng )作生態(tài)從“北上”到“融入”內地市場(chǎng)、不斷孵化新港劇新經(jīng)典的迭代演進(jìn)。

　　流變的“港味”，不變的中華文化基因

　　一年40億小時(shí)，觀(guān)眾在港劇場(chǎng)看什么？“煲劇”，這個(gè)追劇動(dòng)詞或可提煉觀(guān)眾看港劇品“港味”的心態(tài)。

　　于創(chuàng )作者，“港味”有著(zhù)開(kāi)放性的定義。

　　在寰亞電視制作有限公司行政總裁、上影寰亞執行董事陳德修的理解中，“港味”在乎班底、演員等客觀(guān)創(chuàng )作要素，也是主觀(guān)上“接了香港的地氣”。香港邵氏兄弟?chē)H影業(yè)有限公司執行董事及總經(jīng)理樂(lè )易玲認為，“港味”本身流動(dòng)不居，“每個(gè)年代的‘港味’都會(huì )有點(diǎn)變化”。對白、節奏、美學(xué)風(fēng)格是“港味”的一部分，《葉問(wèn)》等功夫片里的忠孝仁義、家國情懷同樣承載著(zhù)濃郁“港味”。

　　而據香港TVB NEW WINGS LTD(定制劇/同步劇/合拍劇)總監鐘澍佳的觀(guān)察，“無(wú)論小市民還是大家族、家庭劇還是商戰片，任何題材的港劇，最終會(huì )回歸到人性人情，它的價(jià)值輸出是正能量的。觀(guān)眾會(huì )對那些瞬間感到特別溫暖，港味就是一種生活味、人情味”。

　　《2022港劇觀(guān)看報告》證實(shí)了港劇創(chuàng )作者與內地觀(guān)眾心意相通。經(jīng)典臺詞票選中，“做人呢，最重要是開(kāi)心”“笑口常開(kāi)，好彩自然來(lái)”“一家人就是要齊齊整整”位列前三位；談及喜愛(ài)港劇的原因及觀(guān)看收獲，“學(xué)會(huì )重視家庭”“更加熱愛(ài)事業(yè)”“正能量治愈人心”等都是高頻詞。在觀(guān)眾心里，港劇的“港味”可以體現在專(zhuān)業(yè)過(guò)硬的職業(yè)劇、節奏緊湊的刑偵劇、敘事流暢的商戰劇中，但無(wú)論哪種類(lèi)型，劇中幾乎都貫穿著(zhù)人倫親和的情感紐帶、樂(lè )觀(guān)積極的生活態(tài)度。這些，恰是中華民族能夠心心相印的共同的精神氣質(zhì)、不變的文化基因。

　　基于如此“港味”內涵，香港回歸祖國25周年之際，港劇場(chǎng)“煲劇節”官宣了30余部作品，有“情懷殺”，也有新經(jīng)典。新片片單包括《白色強人2》《法證 先鋒5》《破 毒強 人》《廉政 狙擊》等；經(jīng)典片單里，《使徒行者》《飛虎之潛行極戰》《潛行狙擊》《法證先鋒4》《仁心解碼II》等王牌IP即將回歸。

　　“北上”的創(chuàng )作者，與數以?xún)|計的觀(guān)眾深度“互見(jiàn)”

　　80后、90后的影視記憶里，總有一部作品屬于邵氏影業(yè)出品。近年來(lái)，邵氏最出名的作品可能是《飛虎》系列、一個(gè)攜手內地平臺的口碑IP。樂(lè )易玲介紹，邵氏與內地同行的牽手始于2016年。懂港劇的合作伙伴、同根同源的市場(chǎng)，是他們“北上”的最重要緣由。“作品能被100萬(wàn)人、1000萬(wàn)人、數以?xún)|計的人看到并認同，這會(huì )帶來(lái)極大的滿(mǎn)足感，合作就是機遇。”在她看來(lái)，香港創(chuàng )作者與內地合作是某種程度上的深度“互見(jiàn)”。香港演員及其作品被更多Z世代的內地觀(guān)眾熟悉，而從內地的優(yōu)質(zhì)作品里，香港同行看到了不斷升級的制作水準，“我常追內地的電視劇和電影，會(huì )覺(jué)得我們一定要加把勁”。

　　不必諱言，港劇創(chuàng )作者融入內地市場(chǎng)，是經(jīng)歷過(guò)磨合期的。而隨著(zhù)時(shí)間推移，香港與內地在發(fā)展中越發(fā)水乳交融，影視文娛領(lǐng)域的交流合作日漸走深。一方面，《瑯琊榜》等內地的精品好劇在香港頗受歡迎，其中的價(jià)值觀(guān)和傳統美學(xué)贏(yíng)得極大共鳴。另一方面，2013年起，優(yōu)酷在長(cháng)視頻平臺中率先與香港同行達成戰略合作，迄今已步入第十個(gè)年頭，憑借全網(wǎng)最豐富的港劇資源吸附了日益壯大的朋友圈，讓港劇創(chuàng )作者在與網(wǎng)友的對話(huà)中更深入了解彼此。

　　醫療劇《白色強人2》正在熱播，網(wǎng)友一邊感慨“拍職業(yè)劇，TVB是硬核的”，一邊細數劇中在深圳取景的畫(huà)面。做強自身鮮明特質(zhì)的同時(shí)，“無(wú)痕”融入更多內地元素，該劇由此被視作合拍港劇的一個(gè)成功范本。監制羅永賢說(shuō)：“近10年來(lái)，我們與內地同行合作頻繁，和內地觀(guān)眾也在網(wǎng)上有很多互動(dòng)。中國太大了，南方和北方、城市與農村，口味都會(huì )不同，但我覺(jué)得是‘和而不同’。香港與內地，是要融為一體的，所以我們做劇的取向，不僅僅要感動(dòng)一座城市、一個(gè)地方的人，更是要感動(dòng)一個(gè)國家的人。”

　　至于鐘澍佳，他儼然是老資格“北漂”了。2005年起，他把家安在了北京。如今有時(shí)候回香港，“生活反而有點(diǎn)不習慣”。

　　新模式、新視野、新用戶(hù)，港劇場(chǎng)升級進(jìn)行時(shí)

　　鐘澍佳說(shuō)，港劇一度面臨發(fā)展瓶頸，“因為隨著(zhù)網(wǎng)絡(luò )的發(fā)達、電子產(chǎn)品的更新、視頻網(wǎng)站還有自媒體的興起，整個(gè)世界文化產(chǎn)業(yè)都發(fā)生了劇變”。當觀(guān)眾的觀(guān)賞水平、欣賞要求越來(lái)越高，影視行業(yè)的活力續航，必須要進(jìn)步、要創(chuàng )新。

　　樂(lè )易玲和陳德修持相似觀(guān)點(diǎn)：港劇面對的環(huán)境早已遠遠超出電視臺固定受眾。互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代帶來(lái)的是一場(chǎng)“所有人與所有人”的競爭，無(wú)論哪里出品的劇集，都要站到與全球流媒體競爭的戰場(chǎng)上。這樣的格局下，港劇創(chuàng )作的吐故納新是必然。以用戶(hù)畫(huà)像為例，很長(cháng)一段時(shí)間，港劇的內地受眾多在30歲以上，是在童年深受港劇影響的一批人。他們消費港劇時(shí)往往是消費情懷。因此，吸引年輕人是港劇保持迭代的關(guān)鍵，否則就永遠只能看到固定的陣容，一直打情懷牌。

　　2018年起，優(yōu)酷以港劇經(jīng)典片庫打底，加上平臺和港劇片方的深度合作打出“新港劇”招牌，形成了長(cháng)視頻平臺上獨一無(wú)二的“港劇場(chǎng)”。優(yōu)酷劇集中心總經(jīng)理謝穎認為，“新港劇”就是新模式、新視野、新用戶(hù)：新模式是指內地與香港班底的融合；新視野是指在經(jīng)典港劇基礎上加入國際化的故事內核；新用戶(hù)是指打破港劇“師奶觀(guān)劇”的局限，吸引更廣泛年齡層的用戶(hù)追劇。

　　2020年，懸疑愛(ài)情劇《嘆息橋》在互聯(lián)網(wǎng)上引發(fā)熱議。憑借獨特的敘事方式和考究的攝影風(fēng)格，該劇在豆瓣上收獲了8.7的高分。此后，《刑偵日記》《逆天奇案》《家族榮耀》等新港劇，在視頻平臺上均取得了較好的播出效果。這類(lèi)新港劇內容與拍攝手法不拘一格，大膽實(shí)驗、求新求變，呈現出與絕大多數觀(guān)眾印象里不同的港劇。

　　更重要的是，依托內地市場(chǎng)，港劇與內地文化、互聯(lián)網(wǎng)市場(chǎng)交互融合發(fā)展，共同參與當下的中國敘事。