從無奈之舉到主動(dòng)作為，從個(gè)人操作到集體行動(dòng)，從隨機(jī)化到常態(tài)化——

　　文藝院團(tuán)網(wǎng)絡(luò)直播如何立得住行得遠(yuǎn)

　　演員們后面是巨大的背景墻，兩個(gè)補(bǔ)光燈立在他們側(cè)前方，補(bǔ)光燈中間是三臺(tái)按不同角度擺放的攝像機(jī)，攝像機(jī)后面是監(jiān)視器和戴著耳機(jī)的導(dǎo)演……

　　“怎么像電視臺(tái)的攝影棚？”記者心里犯起了嘀咕。

　　“這是我們團(tuán)的直播間，演員們每天固定時(shí)間在這里直播。”延邊歌舞團(tuán)副團(tuán)長羅松花解開了記者心中的疑惑。

　　“文藝院團(tuán)的舞臺(tái)不在劇場(chǎng)嗎？怎么搞起了直播？”又一個(gè)疑惑冒了出來。

　　“三年疫情期間，線下演出幾乎停擺；疫情之后，線下演出尤其是商業(yè)演出仍在緩慢恢復(fù)中。團(tuán)聘人員工資和運(yùn)營經(jīng)費(fèi)，一年需要200萬元，都得自己創(chuàng)收解決。所以，我們必須另辟蹊徑，開辟‘第二舞臺(tái)’。”羅松花進(jìn)一步解釋道。

　　在線上開辟“第二舞臺(tái)”的不止延邊歌舞團(tuán)一家。2023年4月，在文化和旅游部市場(chǎng)司的指導(dǎo)下，中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)與抖音共同發(fā)起“藝播計(jì)劃——抖音直播院團(tuán)專項(xiàng)”，協(xié)助院團(tuán)打造線上“第二舞臺(tái)”。截至目前，已有90余家國有文藝院團(tuán)、超千名演員入駐抖音開展直播，嘗試開展常態(tài)化線上演出。

　　直播需要的不僅是表演技能

　　從線下實(shí)體劇場(chǎng)來到線上虛擬舞臺(tái)，演什么？怎么演？最初，無論是院團(tuán)長，還是演員，心里都有無數(shù)個(gè)問號(hào)。

　　“我最擔(dān)心直播時(shí)出錯(cuò)。”延邊歌舞團(tuán)聲樂部部長黃梅花說，平時(shí)線下演出，一般唱一兩首歌就可以下臺(tái)，而一場(chǎng)兩個(gè)小時(shí)的直播，需要唱20首歌，對(duì)個(gè)人唱功和體力是個(gè)很大的挑戰(zhàn)。

　　剛開始直播的那些日子，黃梅花每次唱的都是自己熟悉的歌，久而久之，粉絲聽膩了，就開始點(diǎn)新歌。“遇到不會(huì)唱的歌，臉上火辣辣的，面子上掛不住，只能下播后拼命練習(xí)。”后來，黃梅花得出一個(gè)經(jīng)驗(yàn)，有些歌不會(huì)唱或唱不好不要緊，但一定要跟粉絲真誠溝通。比如，有時(shí)候感冒了，直播時(shí)跟粉絲解釋一下，一般都能得到諒解。

　　直播時(shí)，能跟粉絲有效溝通是一個(gè)主播必備的技能，有時(shí)甚至比表演技能更重要。

　　李瑞鵬是延邊歌舞團(tuán)的青年舞蹈演員，也是團(tuán)里直播時(shí)間最長的演員。每次直播，他一跳就是兩三個(gè)小時(shí)，一直跳到汗流浹背。但李瑞鵬不善于跟粉絲交流，“有時(shí)候，哪怕粉絲送了一個(gè)‘跑車’(禮物打賞)，我最多就說一句‘謝謝’，不會(huì)像有些主播那樣跟粉絲熱聊，總覺得用舞蹈跟粉絲交流就夠了”。結(jié)果，粉絲數(shù)量增長得比較慢，直播時(shí)人氣也不夠旺。

　　在中國民間文藝家協(xié)會(huì)分黨組書記、駐會(huì)副主席邱運(yùn)華看來，線上直播與線下演出很大的一個(gè)不同是，直播呈現(xiàn)的不是一個(gè)單純的物理文本，而是一個(gè)綜合的過程性文本，這個(gè)文本是由主播和粉絲(觀眾)共同創(chuàng)造的。因此，在直播中，演員與粉絲如何有效互動(dòng)至關(guān)重要，會(huì)直接影響直播的質(zhì)量。

　　“到底應(yīng)該怎樣直播？”經(jīng)常有演員向抖音直播業(yè)務(wù)代表陶侃取經(jīng)。“有的演員已經(jīng)在自己的演出行當(dāng)里經(jīng)營了幾十年，在線下演出中，能夠通過觀眾的表情、眼神以及掌聲等接收觀眾對(duì)表演的反饋，從而及時(shí)調(diào)整自己的表演。”陶侃說，“但來到直播間，你面對(duì)的是鏡頭以及屏幕上的數(shù)字化禮物、文字評(píng)論等，必須通過這些捕捉到有效信息并及時(shí)給出反饋，這是從線下來到線上的藝術(shù)家需要特別磨煉的技能。”

　　為院團(tuán)和演員帶來持續(xù)穩(wěn)定收入

　　每次直播結(jié)束，李瑞鵬都習(xí)慣性地打開賬號(hào)后臺(tái)看看直播數(shù)據(jù)，看到打賞收入的數(shù)字由小變大，他心里會(huì)生出一種收獲的喜悅。

　　無論對(duì)于個(gè)人，還是對(duì)于院團(tuán)，開辟線上“第二舞臺(tái)”，既是為了安放藝術(shù)夢(mèng)想，也是為了增加收入。對(duì)于地方院團(tuán)，“第二舞臺(tái)”帶來的流量、收入尤為重要。

　　“從今年3月啟動(dòng)直播以來，團(tuán)里收入接近80萬元，個(gè)人主播收入超過50萬元。”羅松花說，“對(duì)于需要一年創(chuàng)收200萬元來解決生存問題的延邊歌舞團(tuán)而言，直播真是解了燃眉之急。”

　　通過直播重獲生機(jī)的還有盤錦市藝術(shù)團(tuán)。近年來，有著近40年歷史的盤錦市藝術(shù)團(tuán)面臨著演員流失、演出機(jī)會(huì)減少、入不敷出的壓力。今年4月，盤錦市藝術(shù)團(tuán)開始直播，首次開播就有1000多人在線觀看。過去月工資只有3000元的演員，如今通過直播月收入最多可達(dá)2萬元。盤錦市藝術(shù)團(tuán)團(tuán)長丁巖告訴記者，嘗到甜頭的他們目前已開通10個(gè)直播賬號(hào)，正在進(jìn)行常態(tài)化直播。

　　線下演出有比較成熟的收入分配機(jī)制，但線上演出的收入如何分配卻是一個(gè)新課題。羅松花介紹，延邊歌舞團(tuán)的直播分為團(tuán)體直播和個(gè)人直播兩種。團(tuán)體直播的打賞收入由團(tuán)里和演員按比例分配，個(gè)人直播的打賞收入歸演員。這大大提升了演員們參與直播的積極性。目前，團(tuán)體直播間有4個(gè)，直播每天都有；個(gè)人直播間有6個(gè)，每天有4到5名演員開播。

　　延邊歌舞團(tuán)還將直播間搬進(jìn)景區(qū)，在龍井琵巖山景區(qū)、中國朝鮮族民俗園、延大彈幕墻等地開展直播活動(dòng)，將當(dāng)?shù)氐穆糜物L(fēng)光、美食特產(chǎn)、文創(chuàng)產(chǎn)品推廣給直播間的觀眾。“我們的直播間就是一個(gè)移動(dòng)‘打卡點(diǎn)’，走到哪里就把觀眾的視線帶到哪里。”羅松花介紹，延邊歌舞團(tuán)的直播間為很多景區(qū)帶來了流量，景區(qū)則用一定的收益回報(bào)他們。

　　中國傳媒大學(xué)新聞學(xué)院講師江怡認(rèn)為，隨著文旅融合時(shí)代的到來，越來越多的觀眾會(huì)將文旅消費(fèi)與藝術(shù)消費(fèi)相結(jié)合，這不僅會(huì)增加院團(tuán)的人氣，也會(huì)拓寬院團(tuán)收入的渠道。

　　讓直播內(nèi)容更加立體多元豐富

　　記者采訪中，不少文藝院團(tuán)反映，剛開始直播時(shí)，直播間會(huì)涌入大量觀眾，但當(dāng)直播進(jìn)入常態(tài)化，人氣會(huì)慢慢下降。

　　網(wǎng)絡(luò)觀眾都喜新厭舊，新鮮感是影響他們選擇的重要因素。當(dāng)直播進(jìn)入常態(tài)化，“第二舞臺(tái)”如何持續(xù)吸引觀眾，成為擺在文藝院團(tuán)面前的現(xiàn)實(shí)問題。

　　“過去幾十年，由于種種原因，包括戲曲在內(nèi)的不少舞臺(tái)藝術(shù)市場(chǎng)萎縮，導(dǎo)致一些文藝院團(tuán)面臨生存危機(jī)。”中國梅蘭芳文化藝術(shù)研究會(huì)會(huì)長劉禎說，“直播為院團(tuán)和演員提供了一個(gè)新的直面觀眾和市場(chǎng)的機(jī)會(huì)，也倒逼院團(tuán)和演員將滿足觀眾需求提升為一種行動(dòng)自覺。”

　　“線下演出一兩個(gè)小時(shí)，大部分人都能看完全場(chǎng)。同樣的時(shí)間，如果是線上直播，估計(jì)大部分觀眾很難堅(jiān)持看完。”在浙江音樂學(xué)院藝術(shù)與文化管理高等研究院院長林宏鳴看來，直播如果想獲得持久的生命力，不能簡單地把線下演出直接平移到直播間，而要不斷豐富演出內(nèi)容供給。

　　在劉禎看來，相較于線下整場(chǎng)大戲演出，直播間演出小型化、片段化將是未來的趨勢(shì)。網(wǎng)民的時(shí)間都是碎片化的，他們?yōu)g覽直播的方式比較隨機(jī)，只有在碎片化的時(shí)間里，輸出高質(zhì)量的精彩內(nèi)容，才能留住觀眾。

　　“我們今天不想看你舞臺(tái)上的演出，想看你舞臺(tái)下的樣子。”在一次直播中，有粉絲突然跟北京京劇院青年老旦演員邢文文提出這樣的要求。

　　“舞臺(tái)下的我有啥好看的？”雖然不解粉絲為何提出這樣的要求，邢文文還是在化裝間開了播——一邊化裝，一邊跟粉絲聊天，既分享演出前的心情，又介紹各種演出服飾。讓邢文文沒想到的是，那次直播效果特別好，直播間的觀眾比平時(shí)多了幾倍。

　　在中國戲曲學(xué)院教授梁建明看來，直播間不僅是演出的“第二舞臺(tái)”，也是會(huì)客廳、聊天室，很多觀眾進(jìn)入直播間不僅是為了看演出，也是為了滿足社交需求，因此文藝院團(tuán)和演員進(jìn)行直播，既要豐富演出形式，也要多提供一些演出之外的內(nèi)容，盡可能滿足觀眾的多樣化需求。

　　“文藝院團(tuán)通過直播找到了屬于自己的藝術(shù)新天地，這標(biāo)志著藝術(shù)領(lǐng)域的一次創(chuàng)新躍進(jìn)。”北京戲曲評(píng)論學(xué)會(huì)會(huì)長靳飛以包餃子比喻文藝院團(tuán)直播的現(xiàn)狀：直播平臺(tái)已經(jīng)搟好餃子皮(搭建起新的舞臺(tái))，但餃子餡還不夠豐富(文藝院團(tuán)的直播內(nèi)容)。

　　“文藝院團(tuán)‘第二舞臺(tái)’要立得住行得遠(yuǎn)，不是一個(gè)簡單的媒介問題，也不是一個(gè)簡單的藝術(shù)問題，需要全社會(huì)形成合力。”靳飛呼吁觀眾、演員與文藝院團(tuán)共同支持“線上舞臺(tái)”的搭建。

　　(本報(bào)記者 韓業(yè)庭)