北京人藝建院七十周年——

　　人民的劇院 藝術(shù)的殿堂（深觀(guān)察）

　　記者 鄭 娜

　　1952年6月12日，北京史家胡同56號，一座以“人民”命名的劇院在此誕生。她，就是北京人民藝術(shù)劇院（以下簡(jiǎn)稱(chēng)“北京人藝”）。

　　70年來(lái)，北京人民藝術(shù)劇院致力于打造“人民的劇院、藝術(shù)的殿堂”，用真摯和赤誠為人民畫(huà)像立傳，繪就展現人民生活變化與時(shí)代變遷的舞臺長(cháng)卷。以鮮明的中國氣派、民族特色，不斷攀登話(huà)劇藝術(shù)的高峰，向世界講述鮮活而生動(dòng)的中國故事。

　　穿梭時(shí)光隧道，重溫經(jīng)典時(shí)刻

　　“盡管劇情臺詞都熟悉，在《茶館》的最后時(shí)刻仍然不禁熱淚滿(mǎn)面，充分感受到話(huà)劇的魅力，致敬經(jīng)典！”6月12日，在北京人藝70周年院慶當天，當北京人藝“鎮院之寶”《茶館》首次實(shí)行8K技術(shù)錄制、超高清實(shí)時(shí)直播時(shí)，有觀(guān)眾在線(xiàn)上激動(dòng)地留言，表達自己對經(jīng)典作品以及北京人藝的敬意。

　　自6月初，北京人藝啟動(dòng)以“人民的劇院，藝術(shù)的殿堂”為主題的建院70周年系列活動(dòng)以來(lái)，推出了包括經(jīng)典劇目推送及導賞、劇本朗讀、院慶紀念晚會(huì )實(shí)時(shí)直播等院慶活動(dòng)，在線(xiàn)上和社交媒體掀起熱潮，累計播放量達1.4億人次。

　　《阮玲玉》《鳥(niǎo)人》《海鷗》3期劇本朗讀活動(dòng)陸續推出。《雷雨》《蔡文姬》《白鹿原》《嘩變》《窩頭會(huì )館》等5部代表人藝不同創(chuàng )作類(lèi)型和風(fēng)格的經(jīng)典劇目網(wǎng)上放送，劇中主要演員進(jìn)行劇目導賞，向觀(guān)眾介紹劇目背景、創(chuàng )作心得。《我們的荊軻》《哈姆雷特》《日出》《天下第一樓》《我可憐的馬拉特》《駱駝祥子》《萬(wàn)尼亞舅舅》等十余個(gè)劇目的片段先后登場(chǎng)。一部部作品、一位位藝術(shù)家的亮相，讓觀(guān)眾得以穿梭70年的時(shí)光隧道，重溫舞臺上每一個(gè)經(jīng)典時(shí)刻，感受北京人藝戲劇的藝術(shù)魅力。

　　此外，北京人藝還召開(kāi)建院70周年紀念座談會(huì )，舉辦專(zhuān)題學(xué)術(shù)研討會(huì )，改造升級戲劇博物館，出版《北京人藝演員談表演》，推出專(zhuān)題紀錄片《國家記憶——北京人藝》《檔案——回眸人藝七十年》《我在人藝學(xué)表演》，以多種形式向觀(guān)眾展示北京人藝70年的建設發(fā)展。

　　堅守人民立場(chǎng)，書(shū)寫(xiě)人民史詩(shī)

　　“北京人藝最大的生命力，就在于她始終是一座‘人民’的劇院。”北京人藝院長(cháng)任鳴說(shuō)。

　　70年來(lái)，在一代代藝術(shù)家的共同努力下，北京人藝堅守人民立場(chǎng)，與人民共呼吸、與民族共命運、與時(shí)代同步伐，真正地做到了深入生活、扎根人民，把人民作為藝術(shù)創(chuàng )作的對象，把觀(guān)眾滿(mǎn)意不滿(mǎn)意作為檢驗藝術(shù)的最高標準，上演了300余部古今中外的戲劇作品。

　　反映新中國給勞苦大眾帶來(lái)新生活的《龍須溝》、演繹人生因果無(wú)常的《雷雨》、講述舊中國市井人生的《茶館》、從老字號興衰史折射世間百態(tài)的《天下第一樓》、展現不同時(shí)期京城百姓生存狀態(tài)的《玩家》……幾十年來(lái)，北京人藝以人民為中心，說(shuō)百姓聽(tīng)得懂的話(huà)，講大眾看得懂的事，關(guān)注現實(shí)、扎根生活，創(chuàng )作出一部又一部觀(guān)眾喜聞樂(lè )見(jiàn)的精品佳作。

　　“‘為人民而歌、與時(shí)代同行’的中心基調，始終貫穿于北京人藝的發(fā)展歷程。”北京人藝黨委書(shū)記王文光說(shuō)。

　　近十年來(lái)，北京人藝堅持以“人民性”“民族性”“時(shí)代性”為中心的創(chuàng )作理念，堅持走現實(shí)主義創(chuàng )作道路，排演了古今中外大小劇目87部3649場(chǎng)，其中大戲56部演出1951場(chǎng)，小戲31部演出1698場(chǎng)，國內外巡演及深入基層演出41部413場(chǎng)。

　　這些劇目中，既有大型歷史劇《司馬遷》《杜甫》，也有寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí)并重的“新京味戲劇”《玩家》；既有對經(jīng)典作品《日出》《原野》《雷雨》的全新解讀，也有抗疫題材話(huà)劇《社區居委會(huì )》和重大革命歷史題材劇目《香山之夜》，一部部劇作、一臺臺演出，深刻展現了人民的生活面貌，體現了深厚的中華傳統文化，反映出祖國日新月異的發(fā)展變化，彰顯了新時(shí)代中國文藝的精神氣象。

　　不僅作品聚焦普通人的生活，北京人藝也始終把服務(wù)普通觀(guān)眾放在重要位置。

　　近年來(lái)，北京人藝初步構建了“演出+展覽+普及+教育”的公益戲劇矩陣，堅持戲劇普及。開(kāi)發(fā)出“戲劇永恒”“菊隱·藝術(shù)匯”“劇場(chǎng)藝術(shù)課——大家面對面”“新戲創(chuàng )作分享會(huì )”“致敬與傳承——群眾戲劇公益演出”“劇本朗讀”等多個(gè)自有公益品牌，舉辦活動(dòng)上百場(chǎng)；積極與基層組織聯(lián)動(dòng)，與屬地聯(lián)合開(kāi)展“愛(ài)心文化種社區”活動(dòng)，已培養17個(gè)街道的戲劇普及項目帶頭人近400人，受益50余萬(wàn)人次；建立“人藝戲劇教育基地”，與多校開(kāi)展深度合作，通過(guò)教學(xué)、輔導編排劇目、建立戲劇課程體系、大師進(jìn)校園等途徑系統開(kāi)展戲劇教育，10年來(lái)先后走進(jìn)30多所學(xué)校。

　　形成獨特風(fēng)格，傳承藝術(shù)精神

　　北京人藝建院之初，被稱(chēng)為“建院四巨頭”的曹禺、焦菊隱、趙起揚和歐陽(yáng)山尊曾用一場(chǎng)歷時(shí)42小時(shí)的談話(huà)，為如何建設北京人藝，繪制出一幅清晰的藍圖，那就是要建立一座具有自己民族特色、形成獨特風(fēng)格和理論體系且享譽(yù)世界的文化劇院。

　　如何在中國的舞臺上，構建符合中國老百姓胃口的戲劇藝術(shù)和戲劇體系？

　　70年來(lái)，北京人藝的一代代藝術(shù)家孜孜求索，以長(cháng)期的藝術(shù)實(shí)踐與美學(xué)理論的積累，形成了具有鮮明藝術(shù)特色的演劇流派，探索了具有中國特色的戲劇理論體系，留下了北京人藝創(chuàng )作精神，奠定了北京人藝在中國話(huà)劇領(lǐng)域的獨特地位。

　　從建院之初的《龍須溝》開(kāi)始，在“深厚的生活基礎，深刻的內心體驗，鮮明的人物形象”的高標準、嚴要求下，北京人藝創(chuàng )作出了《茶館》《雷雨》《蔡文姬》等一批經(jīng)典戲劇作品，它們有悲天憫人的情懷，有洞察世事的尖銳，有透徹的剖析和犀利的深刻。這些戲劇經(jīng)典不僅在人藝的舞臺上綻放，也永遠珍藏于中國戲劇的歷史長(cháng)河中，標注了不同時(shí)期中國話(huà)劇的創(chuàng )新水平和藝術(shù)高度。

　　“北京人藝表演風(fēng)格的形成，很重要的一點(diǎn)是重視深厚的生活積累。”作為北京人藝建院之始的第一批演員，北京人藝表演、導演藝術(shù)家藍天野曾如是說(shuō)。

　　“你表演，別飄在那里，表演最忌諱虛假造作。你們的戲要落在地上。”“你們學(xué)的都是表演方法。比表演方法更重要的其實(shí)一個(gè)是文化修養，一個(gè)是生活積累，甚至生活積累更重要”……這是藍天野經(jīng)常教導后輩的話(huà)、也是北京人藝對幾代演員的要求。

　　在這座藝術(shù)殿堂里，有句70年來(lái)恒存的“戲比天大”，也一直深植在每個(gè)人藝演員的心里。塑造過(guò)眾多經(jīng)典人物的演員龔麗君，曾經(jīng)是《雷雨》中最年輕的“蘩漪”，她感慨，“‘戲比天大’是人藝老藝術(shù)家一代一代的言傳身教，人藝的舞臺上，所有的老先生都不曾離去，他們的戲魂始終都在。”

　　“一棵菜”精神，同樣也是北京人藝從建院之初傳承下來(lái)的藝術(shù)精神。“一棵菜”不光有綠葉，還有幫子，也有根，這樣它才是一棵完整的菜。一部戲同樣如此，缺誰(shuí)都不行。所以，北京人藝沒(méi)有明星，都是演員。只有小演員，沒(méi)有小角色。

　　北京人藝舞臺上，很多出彩的人物恰恰是小角色。話(huà)劇表演藝術(shù)家黃宗洛以配角聞名，一個(gè)《茶館》里的“松二爺”，至今為人津津樂(lè )道。演員何冰雖然經(jīng)常在影視劇里擔綱主演，但只要是上演《茶館》，“劉麻子”和“小劉麻子”仍然演得神采奕奕。

　　“北京人藝歷來(lái)都是堅持出精品，出人才。特別在人才培養這方面，一代又一代的藝術(shù)家，從北京人藝這座藝術(shù)殿堂里先后孕育而生，這也是北京人藝70年來(lái)最值得稱(chēng)道與自豪的地方。”北京人藝副院長(cháng)馮遠征說(shuō)。在他看來(lái)，北京人藝培養人才的“法寶”就是秉承老一輩藝術(shù)家的優(yōu)良傳統，從根本上去繼承北京人藝的演劇風(fēng)格與藝術(shù)精神。

　　走出去引進(jìn)來(lái)，促進(jìn)交流互鑒

　　作為中國最負盛名的專(zhuān)業(yè)話(huà)劇院，讓世界看到中國故事，領(lǐng)略中國文化魅力，是北京人藝一直以來(lái)的使命與追求。

　　20世紀80年代，《茶館》代表中國話(huà)劇走出國門(mén)，讓中國話(huà)劇進(jìn)入了歐洲的視野。這部被譽(yù)為“東方舞臺的奇跡”的作品，在德國、法國和瑞士3個(gè)國家的14個(gè)城市演出23場(chǎng)，受到熱烈歡迎，贏(yíng)得了西方戲劇界的贊譽(yù)。

　　此后，《天下第一樓》《知己》《李白》《我們的荊軻》《我愛(ài)桃花》等一批富有中國特色的精品劇目交替赴海外巡演，成為中國話(huà)劇傳播的使者。

　　2013年，應英國愛(ài)丁堡國際藝術(shù)節邀請，北京人藝將莎士比亞著(zhù)作《大將軍寇流蘭》帶回了莎翁的故鄉。當狂放的吉他掃弦和爆裂的鼓點(diǎn)轟鳴而響，舞臺下各國觀(guān)眾的情緒隨之沸騰。這是中國內地首部被邀請參加此展演的話(huà)劇，一經(jīng)上演，令所有英國觀(guān)眾耳目一新，也讓世界感受到了東方文化的魅力。

　　2015年，中國開(kāi)啟“一帶一路”建設，北京人藝也踏上了“一帶一路”的旅途。10月12日，北京人藝受邀攜原創(chuàng )大戲《我們的荊軻》前往白俄羅斯首都明斯克，在當地揚基·庫帕拉國家模范劇院演出。這座有著(zhù)100多年歷史的劇院，第一次上演了中國戲劇作品。來(lái)自東方的戲服、音樂(lè )和故事，令觀(guān)眾為之驚嘆。

　　除了“走出去”，還有“引進(jìn)來(lái)”。70年來(lái)，大量?jì)?yōu)秀外國劇作曾在北京人藝上演。以《推銷(xiāo)員之死》《嘩變》《洋麻將》等為代表的一批外國經(jīng)典劇目持續上演，來(lái)自世界各地的舞臺精品在這里融合碰撞，交流對話(huà)。

　　自2011年起，北京人藝推出“首都劇場(chǎng)精品劇目邀請展”，以高水平的藝術(shù)質(zhì)量為標準，以“名團、名劇、名導演”為遴選原則，先后推出“國際展演單元”“國內展演單元”“原創(chuàng )邀約單元”“特別影像單元”四大板塊，滿(mǎn)足觀(guān)眾對外省份、外國優(yōu)秀劇目的觀(guān)演需求，為促進(jìn)多元化戲劇交流搭建了有益平臺。

　　2021年9月，北京國際戲劇中心正式啟用，北京人藝的舞臺空間再次拓展。戲劇中心內設“曹禺劇場(chǎng)”和“人藝小劇場(chǎng)”兩座劇場(chǎng)，與首都劇場(chǎng)、實(shí)驗劇場(chǎng)、菊隱劇場(chǎng)共同構成錯落有致的劇場(chǎng)群，為劇院未來(lái)的創(chuàng )作和演出提供了更豐富的可能，也將進(jìn)一步推動(dòng)國際國內戲劇藝術(shù)交流，不負觀(guān)眾對這座戲劇藝術(shù)殿堂的期待。

　　“希望北京人藝用心用情用硬功、出人出戲出精品，為推進(jìn)全國文化中心建設，增強人民精神力量作出更大貢獻，在文明交流互鑒中釋放奪目光彩。”北京市委常委、宣傳部部長(cháng)莫高義說(shuō)。

　　70年探索積淀，再次出發(fā)。在與人民同行、與時(shí)代共振、與世界的交流中，更多精彩中國故事的大幕，正在北京人藝的這方舞臺上徐徐打開(kāi)。

　　圖片來(lái)自北京人民藝術(shù)劇院