作者：趙君香（中共山東省委黨校教授）

　　蔡倫古法造紙技藝中的“濕抄法”在高科技材料芳綸紙中發(fā)揮什么作用？鑄就國之重器的精密零件加工技術(shù)怎樣與陶瓷微書(shū)技藝相通？近期播出的大型文化節目《非遺里的中國》，來(lái)自中國歌劇舞劇院的演員，在一舞一曲中闡釋非物質(zhì)文化遺產(chǎn)所蘊含的東方生活美學(xué)，用藝術(shù)的力量為非遺插上翅膀，讓非遺可聽(tīng)可看可品，帶領(lǐng)廣大觀(guān)眾沉浸式體驗中華大地上非遺的超凡技藝，感受非遺的“活化”綻放，用藝術(shù)揭曉非遺之謎。

　　首先，《非遺里的中國》通過(guò)創(chuàng )新節目形式，構建非遺文化生態(tài)傳播場(chǎng)域，讓觀(guān)眾在生活場(chǎng)景中感受到古老非遺“活”在當下。文化生態(tài)場(chǎng)是由生存環(huán)境、生產(chǎn)方式、生活智慧、文化人格組合成的立體空間，是非遺產(chǎn)生的基礎和前提，是非遺特有的自然和人文整體性場(chǎng)景。每一地特有的非遺延續、傳承和活態(tài)利用，都與文化生態(tài)空間相互依存、共同發(fā)展。節目攝制組走進(jìn)浙江、福建、江蘇、云南、山西、四川、廣東和湖南等各省的古城小鎮、歷史文化街區、山水庭院，回歸非遺生發(fā)原境，構建非遺文化生態(tài)傳播場(chǎng)。由主持人、專(zhuān)家和影視演員組成的非遺體驗團以探索為導向，帶領(lǐng)觀(guān)眾以沉浸式互動(dòng)方式體驗非遺之美，全景展現中國深厚綿長(cháng)的非遺文化之脈。同時(shí)，節目更加注重展示非遺活態(tài)傳承創(chuàng )新應用的場(chǎng)景，這種代入感能夠促進(jìn)受眾對于中國非遺內涵的認知，增強他們對中華優(yōu)秀傳統文化的認同感。

　　其次，《非遺里的中國》運用非遺影像立體化傳播，展現細節之美，實(shí)現美學(xué)升華。節目秉承“思想+藝術(shù)+技術(shù)”理念，創(chuàng )新使用集訪(fǎng)談、體驗、秀演、文創(chuàng )設計等環(huán)節于一體的多元傳播方式。節目中既有嘉賓行走式的移步換景拍攝，又有和非遺傳承人的互動(dòng)體驗，集紀錄片、文化訪(fǎng)談等節目形式之精華。后期制作中融入短視頻、直播、動(dòng)畫(huà)等剪輯方式使得節目形式多樣、生動(dòng)有趣。數字影像技術(shù)構建的立體化傳播提升了觀(guān)眾的感官體驗。綜合運用CG特效、XR場(chǎng)景、超比例、微縮景觀(guān)等技術(shù)手段，以近景或特寫(xiě)展現精細和創(chuàng )新之處，以此打造出“生活里的非遺美學(xué)秀”，比如從纖毫畢現的木雕到熱氣騰騰的紅團，從墨韻雅致的竹刻到黃金瓷器，從融入遙感技術(shù)實(shí)現動(dòng)態(tài)交互的蘇繡到運用水密隔艙技藝的破冰船，觀(guān)眾跟著(zhù)體驗團陶醉在煙火氣和時(shí)代美學(xué)的光暈中，從不同視角領(lǐng)略非遺的多重價(jià)值。

　　而最令人驚喜的當屬《非遺里的中國》呈現了非遺在當下跨界融合展現內在魅力的更多可能性。在近一段時(shí)間播出的節目中，中國歌劇舞劇院用藝術(shù)為非遺插上翅膀讓人眼前一亮。

　　節目《一紙千載》，用舞蹈重現竹紙制作技藝，從竹到紙，咬定青山，展現出竹紙文化的博大精深。舞者們穿著(zhù)竹纖維服裝，在竹林中翩翩起舞，用身體語(yǔ)言訴說(shuō)著(zhù)竹紙制作過(guò)程中的每一個(gè)環(huán)節。舞臺上方懸掛的巨型芳綸紙，經(jīng)過(guò)500℃高溫處理后仍然不燃不熔，展示了蔡倫古法造紙技藝中“濕抄法”的神奇效果。節目《瓷與微》，展示陶瓷微書(shū)的神奇和美妙，用微小的筆觸，在瓷器上寫(xiě)下千古名篇。舞者們身穿白色服裝，手持白色扇子，在舞臺上模擬出陶瓷微書(shū)的創(chuàng )作過(guò)程。他們用扇子上的小字，表達出對經(jīng)典名著(zhù)的敬仰和贊美。用扇子組成不同的圖案，象征著(zhù)陶瓷微書(shū)的多樣性和創(chuàng )新性。還有《青·韻》（龍泉青瓷）、《絲·往》（蠶絲）、《原·衍生》（臺州刺繡）等節目，不斷給觀(guān)眾帶來(lái)驚喜，成為節目的一大亮點(diǎn)。

　　這些創(chuàng )演秀正是非遺“活”在當下、火在當下的生動(dòng)展現。非遺是文藝創(chuàng )新的寶藏，《非遺里的中國》聯(lián)合中國歌劇舞劇院，挖掘非遺文化中蘊含的思想觀(guān)念、人文精神、道德規范，把藝術(shù)創(chuàng )造力和中華文化價(jià)值融合起來(lái)，把中華美學(xué)精神和當代審美追求結合起來(lái)，激活了非遺文化生命力，創(chuàng )演秀的連續上演，本身也是非遺生命力的另一種延續。

　　“連接現代生活，綻放迷人光彩”是保護和傳承非遺的重要主題之一。當前，《非遺里的中國》仍在熱播，由節目引發(fā)的“非遺與藝術(shù)的碰撞”相關(guān)話(huà)題受到廣泛關(guān)注。如何用藝術(shù)為非遺插上翅膀，讓非遺“飛入尋常百姓家”，仍然值得深思。基于《非遺里的中國》的相關(guān)創(chuàng )新實(shí)踐，筆者認為藝術(shù)助力非遺傳承大有可為。根據非遺的不同特點(diǎn)，未來(lái)，我們還要從以下三點(diǎn)著(zhù)力。一是要為非遺藝人提供更多、更大的舞臺。對于表演性質(zhì)的非遺，如地方曲藝、地方戲等，只有在舞臺上，才能散發(fā)出其特有的風(fēng)采。我們要通過(guò)線(xiàn)上線(xiàn)下平臺，開(kāi)展各類(lèi)非遺專(zhuān)場(chǎng)、展演等，讓非遺傳承人走出自己的一方天地，走向更大的舞臺。二是打造“舞臺上的非遺”。對于首飾、服裝等非遺，如銀飾、蠟染等，可以通過(guò)非遺時(shí)裝秀，展示非遺深厚的文化底蘊。要讓越來(lái)越多的中國非遺走上舞臺，走向世界，通過(guò)“舞臺上的非遺”講好中國故事。三是將非遺元素融入藝術(shù)創(chuàng )作，讓非遺與藝術(shù)碰撞出新的火花，諸如芭蕾舞劇《敦煌》、舞劇《唐卡》、舞劇《醒·獅》等在呈現非遺之美的同時(shí)，展現了藝術(shù)作品打動(dòng)人、感染人、鼓舞人的力量。

　　《光明日報》（2023年07月19日 13版）