作者：趙建中

　　影片《柳浪聞鶯》改編自茅盾文學(xué)獎得主王旭烽的系列小說(shuō)《愛(ài)情西湖》。該片以西湖十景之一的柳浪聞鶯為背景，講述了上世紀80年代末至90年代江南地區越劇團兩位女演員與一位畫(huà)家間的情感糾葛，反映了時(shí)代的變遷，展現了西湖之畔的唱念做打，煙雨之中的詩(shī)意江南。導演戴瑋曾說(shuō)：“《柳浪聞鶯》是我骨子里帶著(zhù)、但從未觸碰過(guò)的東西。這次的創(chuàng )作過(guò)程，是一次淋漓盡致的表達”。可以說(shuō)，正是由于主創(chuàng )人員的誠意、深情與悟性、用心，成就了這部文藝電影中的精品。

　　首先，該片以同理心、包容心與悲憫心，表現出對女性?xún)刃氖澜绲纳羁汤斫馀c對女性命運的深切關(guān)懷。女小生垂髫與花旦銀心自幼相識，一起在戲班子長(cháng)大，情同姐妹。垂髫表面瀟灑不羈，剛強堅毅，內心卻敏感細膩。她至情至性，為舞臺而生，為理想不懈奮斗。銀心看似單純天真，實(shí)則有心機，會(huì )鉆營(yíng)，屈從于現實(shí)，更注重世俗生活的享受。在舞臺上，垂髫是銀心的情哥哥“梁山伯”；在舞臺下，垂髫是銀心相依為命的大姐姐；在畫(huà)師工欲善面前，垂髫又是銀心明爭暗斗的情敵。后來(lái)，由于市場(chǎng)經(jīng)濟大潮的沖擊，劇團不得不自負盈虧，垂髫和銀心也不得不競爭僅有的留任名額。而畫(huà)師工欲善的介入，使得二人的友情面臨更大的危機。

　　不同于既往影視作品中塑造的矜持、溫婉的江南女子形象，垂髫銀心在情義與利益的抉擇中，奮不顧身地主動(dòng)追求，但最終渡盡劫波姐妹在，相逢一笑泯恩仇，她們完成了自身的蛻變和成長(cháng)，顯露出純真、善良的底色。

　　親如姐妹的兩人的明爭暗斗，原本會(huì )讓故事變得糟心與狗血，但由于編導的同理心、包容心與悲憫心，將兩位女主人公的遭際與時(shí)代結合，并從社會(huì )角度探究人物的動(dòng)機與行為，而不僅僅著(zhù)眼于狹隘的個(gè)人恩怨與愛(ài)恨情仇，才使得人物形象豐滿(mǎn)立體，不失美好，又反映了社會(huì )生活，進(jìn)一步提升了影片的人文內涵。

　　其次，該片將人物的命運浮沉與時(shí)代變遷的細致描摹結合起來(lái)，充滿(mǎn)了年代感。戴瑋曾表示，將時(shí)代變遷的大背景融合在人物漂泊起伏的際遇中，這一設計源于她對那個(gè)年代戲曲行業(yè)大環(huán)境的挖掘。上世紀八十年代，越劇有過(guò)盛況空前的光景，到國有體制改革后，變得越發(fā)不景氣。鄉間戲有一段時(shí)間還是挺火的，后來(lái)也沒(méi)有人去經(jīng)營(yíng)了，觀(guān)眾不斷流失，這是那個(gè)時(shí)代許多傳統藝術(shù)要面對的問(wèn)題。

　　該片用細致的筆觸，完整再現了時(shí)代的變遷，還原了當年的社會(huì )風(fēng)貌，展現了八十年代末、九十年代初越劇從興盛逐漸走向衰落的景象：垂髫和銀心的登臺表演時(shí)，臺下的觀(guān)眾數量不斷減少。演出地點(diǎn)從最初可以容納數百人甚至上千人的大劇場(chǎng)來(lái)到只配草臺班子演出的地方小劇場(chǎng)，后來(lái)再淪落到鄉村的社戲舞臺，讓人不勝唏噓。與此同時(shí)，《柳浪聞鶯》還再現了上世紀90年代具有年代感的場(chǎng)景，如嵊州的古戲臺、水鄉社戲、商店、歌廳，還有當年的卡帶、臺燈、錄音機、電視機、自行車(chē)、老舊家具、流行歌曲等。此外，為了更加真切地反映當年的社會(huì )風(fēng)貌，增強年代感，影片還特意使用了90年代電影最常用的4:3畫(huà)幅，更能體現當年的時(shí)代特征。

　　福建芳華越劇院院長(cháng)鄭全在參加《柳浪聞鶯》的觀(guān)影活動(dòng)時(shí)表示：作為一名土生土長(cháng)的嵊州人，電影中的垂髫、銀心，以及電影中越劇演員們的堅持，讓她仿佛看見(jiàn)了過(guò)去的自己。電影當中的很多細節和場(chǎng)景，都充滿(mǎn)年代感，帶給她滿(mǎn)滿(mǎn)的回憶。可見(jiàn)該片之所以打動(dòng)觀(guān)眾，濃郁年代感與滿(mǎn)滿(mǎn)的懷舊情緒也是一個(gè)重要因素。

　　最后，影片以飽含深情的筆觸，描繪出越劇藝術(shù)的魅力與江南的風(fēng)土、風(fēng)物之美。《柳浪聞鶯》表達了對越劇藝術(shù)及江南的風(fēng)土、風(fēng)物的熱愛(ài)與贊美，堪稱(chēng)一封寫(xiě)給江南的情書(shū)。戴瑋曾表示，2016年當她第一次讀到小說(shuō)《柳浪聞鶯》時(shí)，就對小說(shuō)中的人物故事與越劇元素產(chǎn)生了濃厚興趣，有了將其改編成電影的想法。為此，她在越劇的發(fā)源地嵊州生活了兩個(gè)月，近距離感受越劇藝術(shù)的魅力。戴瑋說(shuō)：“我當時(shí)去嵊州越劇團第一次看越劇時(shí)，就被震住了，就想怎么能把這些美的東西用影像、用我自己的理解和審美風(fēng)格表達出來(lái)。”為了充分展現越劇之美，她對原著(zhù)進(jìn)行了簡(jiǎn)化，重心放在《梁祝》上。在影片中，越劇作為貫穿全片的重要元素，共有十一段唱段，共計二十分鐘的時(shí)長(cháng)，每一段唱段無(wú)論唱腔、扮相、舞美都奪人眼目，沁人心脾。影片臨近結尾還有一個(gè)垂髫在西湖邊獨舞的場(chǎng)景，用全景與層次豐富的景深，在西湖之美、江南園林之美的烘托中濃墨重彩地展現越劇藝術(shù)的魅力，更是讓人驚艷。

　　與此同時(shí)，影片還不惜筆墨，充分展現了江南的風(fēng)土、風(fēng)物之美。影片中有永遠下不完的江南煙雨，水汽朦朧，霧靄繚繞，濕漉漉地撫摸過(guò)每一片樹(shù)葉，呈現出翠綠、墨綠、水綠等不同層次的綠色。西湖水波瀲滟，遠山連綿起伏，呈現出蘇東坡描寫(xiě)西湖的千古名句“水光瀲滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”的意境。此外，影片中還交替出現垂柳、拱橋、雨傘、斑駁的墻壁、吱呀的地板、柔軟的宣紙、扇面上的水墨畫(huà)等，畫(huà)面唯美，令人陶醉。

　　《柳浪聞鶯》這部關(guān)于越劇、時(shí)代變遷、江南美景和女性情感的文藝電影曾在上海國際電影節期間上映，當時(shí)，就引起眾多影迷的關(guān)注，并出現一票難求的局面。這從一個(gè)側面說(shuō)明了，目前電影觀(guān)眾的鑒賞水平在日益提高，文藝電影的創(chuàng )作前景十分喜人。文藝電影是電影文化建設的重要組成部分，我們期待將來(lái)有更多高品質(zhì)的文藝電影問(wèn)世，同時(shí)，也期待更多的電影人對文藝電影的發(fā)行市場(chǎng)進(jìn)行深入細致的調查研究，并進(jìn)行積極開(kāi)拓。

　　（作者趙建中系作家、文藝評論家、翻譯家）